In jocul cunoscut sub numele de razboaiele de streaming, Disney+ a iesit in plin, aducand cu el o biblioteca masiva de filme si emisiuni TV – cu altele noi fiind adaugate tot timpul. Ai urmarit totul pe Netflix? Disney+ are o selectie aparent nesfarsita de filme Marvel si o multime de tarife Star Wars si Pixar, de asemenea. Problema este ca sunt atat de multe lucruri, incat este greu de stiut de unde sa incep. Mai jos sunt alegerile noastre pentru cele mai bune filme de pe Disney+ chiar acum.
Pentru mai multe idei de vizionare, incercati ghidurile noastre pentru cele mai bune filme de pe Netflix, cele mai bune filme de pe Amazon Prime si cele mai bune emisiuni de pe Apple TV+.
Mica Sirena
Se imbunatateste versiunea live-action a Micii Sirene fata de indragitul clasic animat din 1989? Desigur ca nu. Dar Disney este in lacrimi cu reimaginarea filmelor pe care le-ati iubit cand erati copil, iar acesta este unul dintre eforturile cele mai bune ale Mouse House. Nominalizat la Oscar Rob Marshall ( Chicago , Mary Poppins Returns , Into the Woods ) se afla in spatele camerei pentru aceasta poveste despre o tanara sirena care tanjeste sa fie (canta-o cu noi) „o parte din lumea ta”. Cu toate acestea, Halle Bailey, care ofera o performanta puternica in rolul lui Ariel, care face cu adevarat ca Mica Sirena merita vizionata.
Cosmarul dinaintea Craciunului
Indiferent daca te gandesti la aventura imaginativa stop-motion a lui Henry Selick ca la un film de Halloween sau la un film de Craciun, nu conteaza cu adevarat, deoarece nu este niciodata un moment prost sa adaugi Cosmarul inainte de Craciun la lista ta de ceasuri (sau ceasuri din nou). Cand facatorii de rautati din Halloweentown, inclusiv regele dovleac Jack Skellington, descopera magia Craciunului, ei decid sa-l rapeasca pe Mos Craciun si sa pretinda ambele sarbatori pentru ei insisi. Chiar si in lumea actuala imbibata de CGI, maiestria din spatele The Nightmare Before Christmas ramane dureros de impresionanta – iar tonul macabru, care este inca prietenos pentru copii, il face un ceas distractiv pentru intreaga familie.
Cenusareasa
In cazul in care nu cunoasteti povestea: Dupa ce si-a pierdut mama iubita, tatal Cenusaresei se recasatoreste cu o femeie urata cu doua fiice la fel de urate – fiecare dintre ele geloasa pe tot ce are noua lor fiica vitrega/sora vitrega si ei nu. In timp ce isi petrec zilele chinuind Cenusareasa, nu se pot abtine daca printul fermecator, cel mai eligibil burlac din toate tarile, are ochi doar pentru Cenusareasa. La aproape 75 de ani de la lansarea sa initiala, Cenusareasa ramane un clasic Disney pentru un motiv. Acum s-a intors cu o restaurare 4K impresionanta care a fost in pregatire de cativa ani.
Gardienii Galaxiei Vol. 3
Desi nimeni nu se astepta ca cantecul lebedei MCU al lui James Gunn (presupus) sa depaseasca ameteala primei sale intrari in serie, putini oameni se asteptau sa fie atat de deprimant. Pe langa faptul ca ne ofera povestea de fundal sfasietoare a lui Rocket Raccoon, care ar fi putut fi cu usurinta setata pe „Angel” a lui Sarah McLachlan, al treilea film Gardienii este, de asemenea, unul dintre singurele filme Marvel care aprofundeaza in efectele psihologice pe care Snap-ul lui Thanos le-a avut asupra universului. . Bucurati-va!
Avatar: Calea apei
Cu o saptamana inainte ca Avatar sa ajunga in cinematografe (pentru prima data) la sfarsitul lui 2009, James Cameron si-a anuntat intentiile de a transforma filmul intr-o franciza completa. Dar regizorul si-a luat timpul dulce pentru a urmari de fapt asta. Avatar: The Way of Water — care se inregistreaza pe iubitorii albastri Jake (Sam Worthington) si Neytiri (Zoe Saldana), acum casatoriti cu copii — a fost lansat la sfarsitul anului 2022, la 13 ani dupa ce originalul si-a facut debutul. Dar Cameron si-a castigat in mod inteligent ceva timp instaland filmul la 16 ani dupa evenimentele din Avatar. Si, desi recenziile critice au fost in general amestecate, a ajuns sa devina al treilea film cu cele mai mari incasari din toate timpurile, demonstrand inca o data ca Cameron are un fel de box office Midas Touch.
Incredibilul Hulk
Pentru fanii Marvel, Mark Ruffalo este singurul Bruce Banner. Dar asta numai dupa ce Eric Bana a incercat pantalonii mov ai super-eroului mare in Hulk din 2003 – apoi i-a predat lui Edward Norton pentru acest film din 2008, care a avut momentul nefericit sa ajunga in cinematografe la doar o luna dupa Iron Man .. MCU a avut intotdeauna o cronologie dezordonata, dar publicul nu ar trebui sa se grabeasca sa scrie acest film, mai ales daca doriti sa va relaxati cu un film solid de floricele de porumb de vara. Norton poate sa nu aiba farmecul fara efort al lui Ruffalo, dar el are partea Doc Green a personajului jos. In timp ce filmul a fost uitat in mare masura (si gresit), face din nou titlurile de titlu, atat pentru ca a ajuns in sfarsit pe Disney+, cat si pentru ca Liv Tyler isi va regasi drumul inapoi in (noul) brate ale lui Bruce cand isi va relua rolul de interes amoros al lui Bruce. Betty Ross in Captain America: Brave New World din 2024 .
Dansul scheletului
Fanii animatiei clasice au primit vesti stelare la inceputul acestui an, cand Disney a anuntat ca va adauga mai mult de doua duzini de scurtmetraje vechi recent restaurate la biblioteca Disney+. Unul dintre cele mai incitante titluri dintre ele este The Skeleton Dance , care a revolutionat cultura desenelor animate in 1929. Walt Disney insusi a scris, regizat si produs aceasta comedie macabra in care un grup de scheleti inviati se ridica din morminte si, da, danseaza. Ceea ce este de fapt mult mai amuzant si/sau impresionant decat pare.
Stan Lee
Cu usurinta cel mai recunoscut nume din benzi desenate, Stan Lee a avut un impact asupra mediului – si asupra culturii pop in general – care pur si simplu nu poate fi exagerat. Documentarul regizorului David Gelb despre „The Man” se adanceste nu numai in mostenirea sa, ci si in istoria sa. Urmarind viata maestrului benzilor desenate de la primii ani in New York, pana la munca sa, creand personaje emblematice precum Spider-Man si Black Panther, pana la vremea lui ca cameo preferat al filmului Marvel, Stan Lee este o vizionare esentiala pentru orice fan.
Flamin’ Hot
Disponibil si pe Hulu, Flamin’ Hot spune povestea lui Richard Montanez (Jesse Garcia), portarul Frito-Lay care a adus Flamin’ Hot Cheetos in masa. Regizat de Eva Longoria, filmul s-ar putea sa para uneori putin branz, dar comedia si inima sa il transforma in mai mult decat o poveste despre o gustare indragita.
Indiana Jones si Raiders of the Lost Ark
Pe 30 iunie, publicul a putut sa-l vada in sfarsit pe Harrison Ford aruncandu-si fedora si scotandu-si biciul pentru o noua incercare de a juca Indiana Jones. Dupa ce ati vazut Cadranul destinului , intoarceti-va si asistati la originile lui Indy in filmul clasic de aventuri al lui Steven Spielberg din anii 1980, care a aparut partial din mintea lui George Lucas. Filmul, plasat in 1936, vede un profesor de arheologie aparent linistit devenit aventurier ducandu-l cu nazistii in incercarea de a recupera Chivotul Legamantului. Aventurile ulterioare ale lui Indy — The Temple of Doom (1984), The Last Crusade (1989) si (daca trebuie) The Kingdom of the Crystal Skull (2008) — sunt disponibile si ele.
Omul Paianjen
In timp ce Disney+ este cunoscut ca paradisul iubitorilor Marvel, streamerul a fost ciudat de lipsit de continut live-action Spidey (prescurtarea filmelor Avengers ). Din fericire, asta s-a schimbat acum, deoarece Spider-Man: Homecoming al lui Tom Holland , ambele filme The Amazing Spider-Man ale lui Andrew Garfield si toate cele trei randuri ale lui Tobey Maguire in calitate de web-slinger original sunt acum disponibile. In timp ce filmele lui Sam Raimi preced MCU-ul oficial, faimosul regizor a pregatit cu adevarat scena pentru cum ar arata acel viitor univers, cu amestecul sau de povestiri solide, rasete autentice si imagini impresionante. Maguire este interpretat perfect in rolul lui stanjenitor de fermecator Peter Parker, care, tocmai ce si-a descoperit puterile de supererou, invata sa le foloseasca.
Venin
Poate ca Venom nu a fost un succes in randul criticilor, dar editorul senior WIRED, Angela Watercutter, a reusit exact ce a fost filmul cand l-a numit „un film prost cu un mare potential de film cult”. In timp ce rivalizeaza cu Doctor Strange pentru distributia sa aglomerata de talent serios – Tom Hardy in frunte, cu Michelle Williams si Riz Ahmed in rolurile principale, plus Reuben Fleischer din Zombieland ca regizor – rezultatul final a fost, ei bine, putin dezordonat. Cu toate acestea, reuseste cumva sa fie convingator, chiar daca doar il porniti pentru a-l privi pe Hardy mormaind, manca Tater Tots si aproape literalmente mesteca peisajul timp de 112 minute.
Trilogia originala Star Wars
Desigur, Star Wars este una dintre marile atractii de pe Disney+. Si este de la sine inteles, sau cel putin ar trebui, ca filmele care cuprind trilogia originala sunt cele mai bune din grup – si singurele filme din Razboiul Stelelor pe care ar trebui sa le vizionati daca alegeti sa nu folositi toate zecile de functii. Avertismentul pentru fanii mai pretentiosi este ca acestea sunt versiunile cu care au fost incurcate de George Lucas dupa lansare. Unele lucruri, cum ar fi imaginile imbunatatite din si in jurul orasului Cloud, sunt completari atent, dar altele sunt mai controversate.
Trilogia Prequel Razboiul Stelelor
La mai bine de 20 de ani dupa ce Razboiul Stelelor: Episodul IV — O noua speranta (aka pur si simplu Razboiul Stelelor ) a contribuit la definirea blockbuster-ului de la Hollywood, George Lucas a revenit bine la opera spatiala cu o trilogie complet noua pentru o generatie complet noua de cinefili. A mers la fel de bine cum te-ai fi asteptat. Nu ne vom preface ca The Phantom Menace (1999), Attack of the Clones (2002) si/sau Revenge of the Sith (2005) au macar o grama de inima, umor sau eroism din filmele originale. Dar au devenit vizionarea esentiala a culturii pop si un rit de trecere pentru fanii SF, chiar daca doar pentru a obtine ceea ce urasc Jar Jar Binks.
Trilogia Sequel Razboiul Stelelor
Cand Disney a achizitionat Lucasfilm pentru 4 miliarde de dolari in 2012, George Lucas a predat cheile Millennium Falcon. In timp ce fanii erau pe buna dreptate sceptici cu privire la faptul ca Casa soarecilor va fi capabila – sau chiar vrea – sa recapete mediul usor contracultural in care seria a fost creata initial, un gand plin de speranta i-a unit pe toti: orice ar fi inventat Disney nu putea fi mai rau decat Trilogia Prequel . . Si aveau dreptate. Dandu-i fraiele lui JJ Abrams ( The Force Awakens ), Rian Johnson ( The Last Jedi ), apoi din nou lui Abrams ( The Rise of Skywalker )), seria a devenit mai mult o scrisoare de dragoste catre filmele originale si generatiile de cineasti – si fani – pe care le-au inspirat. Din fericire, actorii Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac si Adam Driver s-au dovedit succesori demni ai contrabandistilor, scavengers, maestrilor Jedi si Lorzilor Sith care i-au precedat.
Pantera Neagra: Wakanda pentru totdeauna
Dupa cum scria Jason Parham, scriitorul principal de la WIRED, in recenzia sa pentru Black Panther: Wakanda Forever, acest film este bantuit de absenta lui Chadwick Boseman, regele original al Universului Cinematografic Marvel, T’Challa, care a murit in urma unei lupte cu cancerul de colon in 2020. In acest scop, scenaristul-regizor Ryan Coogler a trebuit sa faca un alt tip de super-erou. film, unul care a abordat pierderea personajului sau principal, impingand, de asemenea, povestea cinematografica a Marvel in faza urmatoare. „Este rar ca filmele MCU sa canalizeze turbulenta durerii cu o atentie atat de neclintita”, a scris Parham. „Coogler si-a echipat continuarea cu un vocabular schimbat: vorbeste in egala masura dintr-un loc de pierdere, cat si de triumf. Durerea este limba sa materna.” In acest scop, regizorul foloseste moartea lui T’Challa pentru a introduce o noua Pantera Neagra, precum si noi eroi (Ironheart) si adversari transformati in aliati (Namor).
Thor: Dragoste si tunet
Dupa ce a aruncat in aer franciza (intr-un mod bun) cu Thor: Ragnarok , tipul de coperta WIRED Taika Waititi a sarit inapoi pe scaunul regizorului pentru continuarea sa, Thor: Love and Thunder . Filmul nu i-a zguduit pe fani la fel de mult ca predecesorul sau, dar este totusi un moment placut, cu o turnura distractiva a lui Natalie Portman in rolul lui Jane Foster (alias Mighty Thor, noul purtator al lui Mjolnir) si alte surprize. ( Fanii Ted Lasso ar trebui sa urmareasca cu siguranta scena creditelor finale.)
Devenind Rosu
Mei Lee este o tanara de 13 ani cu o problema: ori de cate ori este depasita de orice fel de emotie coplesitoare, care este aproape orice emotie la acea varsta, se transforma intr-un panda rosu urias. In cele din urma, Mei ajunge sa invete ca este o trasatura de familie mostenita. Si in timp ce exista oameni care ar dori sa-si exploateze puterile supranaturale, ea invata incet ca numai ea are puterea de a le controla. Ganditi-va la asta ca la o continuare spirituala a filmului Inside Out din 2015 , care a explorat functionarea interioara complexa a emotiilor in continua schimbare ale unui copil de 11 ani.
Daca aceste ziduri ar putea canta
Abbey Road Studios este cel mai bine cunoscut ca locul unde Beatles au inregistrat unele dintre cele mai emblematice albume ale lor, inclusiv Abbey Road din 1969 . Insa salile sfintite ale acestui studio muzical legendar au jucat un rol mult mai important in industria muzicala, deoarece a gazduit oameni precum Elton John, Pink Floyd si Aretha Franklin pana la Amy Winehouse, Lady Gaga, Radiohead, Adele, Oasis. , Kate Bush si Frank Ocean. Acest documentar, care vine in urma seriei documentare a lui Peter Jackson The Beatles: Get Back (care este difuzata si pe Disney+ si este foarte recomandat), este regizat de Mary McCartney – fiica lui Sir Paul – care practic a crescut in studio si, ca atare, este capabila sa-si trateze subiectul cu reverenta pe care o merita.
Avatar
Avatarul lui James Cameron a fost tot ce putea vorbi oricine cand a fost lansat in cinematografe in 2009 si a castigat imediat mai mult de 1 miliard de dolari, devenind aisbergul cinematografic care a scufundat o alta epopee Cameron, Titanic din 1997, din locul sau ca film cu cele mai mari incasari . din toate timpurile. Pentru un film care a facut atat de multa banca, nu a ocupat niciodata un spatiu imens in conversatia culturala despre filme. La fel ca multe dintre lucrarile lui Cameron, o mare parte din inovatia sa a venit din tehnologia care, in esenta, a trebuit sa fie inventata pentru a o face posibila.
Doctor Strange in Multiversul Nebuniei
Continuarea lui Sam Raimi la Doctor Strange din 2016 nu este primul film cu supereroi al regizorului iubit, dar este prima sa incursiune in stilul Marvel Cinematic Universe de a face filme, care in cele din urma se dovedeste a fi atat o binecuvantare, cat si un blestem. In plus, filmul este probabil cel mai apropiat lucru pe care franciza Marvel a ajuns la un film de groaza direct si este plin de efectele practice ale lui Raimi (plus cameo-ul mereu important de Bruce Campbell). Cu toate acestea, pentru ca MCU este o mare putere de box office, filmul nu este niciodata complet Raimi – ceea ce este de inteles, dar oarecum dezamagitor pentru fanii The Evil Dead.maestru. Totusi, este, in cele din urma, o calatorie distractiva cu mai multe versiuni ale doctorului ingamfat al lui Benedict Cumberbatch si Elizabeth Olsen ca Vrajitoarea Scarlet, care cauta putere.
Omul de fier
MCU a produs peste doua duzini de filme din 2008, dar primul dintre ele – Iron Man – ramane unul dintre cele mai bune. Este aproape greu de crezut cat de greu a trebuit sa lupte regizorul Jon Favreau pentru a-l obtine pe Robert Downey Jr. in rolul principal, deoarece este probabil una dintre cele mai iubite figuri ale MCU. Inainte sa existe o intreaga franciza plus un univers TV partajat, lui Downey, in rolul lui Tony Stark/Iron Man, i s-a permis sa faca treaba lui. A fost un pariu care a dat roade pentru toti cei implicati.
Poveste din Vest
De la Martin Scorsese la Spike Lee, aproape fiecare mare regizor a realizat – sau cel putin a incercat sa faca – un mare musical de la Hollywood, poate unul dintre genurile cele mai dificile de realizat cu succes. Steven Spielberg a facut sarcina si mai dificila cand a decis sa adapteze West Side Story a lui Jerome Robbins, Leonard Bernstein, Stephen Sondheim si lui Arthur Laurents.— pe care Robert Wise l-a facut deja cu mare succes in 1961. Dar, Spielberg (fiind Spielberg) a reusit sa creeze o versiune actualizata a povestii lui Tony (Ansel Elgort) si Maria (Rachel Zegler), doi adolescenti indragostiti prinsi la mijloc. a unei rivalitati crescande intre doua bande de strada, Sharks si Jets. Actualizarea da semne din cap fata de original (cum ar fi casting-ul pe Rita Moreno, care a castigat un Oscar pentru rolul ei ca Anita in filmul lui Wise) in timp ce imbunatateste unele dintre aspectele sale controversate (cum ar fi turnarea lui Natalie Wood in rolul unei adolescente portoricane).
Doamna si Vagabondul
Sigur, puteti urmari versiunea live-action/CGI pe care Disney+ a lansat-o la scurt timp dupa lansare, dar de ce sa va deranjati cand originalul din 1955 este si aici? Lasati deoparte stereotipurile destul de vulgare care erau comune la acea vreme (filmul vine acum cu un avertisment) si Lady and the Tramp ramane una dintre cele mai emblematice animatii Disney si o poveste de dragoste pentru veacuri. Cand un cocker spaniel rasfatat, pe nume Lady, se trezeste in competitie cu un nou copil pentru atentia parintilor ei, ea ajunge sa se dezlege si sa se imprieteneasca cu un ticalos plin, dar fermecator, pe nume Tramp. In cele din urma, Lady trebuie sa aleaga viata rasfatata pe care a cunoscut-o intotdeauna alaturi de Jim Dear si Darling, sau o viata de cina cu spaghete aruncate cu Vagabondul deznadajduit de romantic – daca nu exista o alta cale.
Salvarea
In vara lui 2018, oamenii din intreaga lume au fost impresionati de povestea a o duzina de tineri fotbalisti si a antrenorului lor asistent in varsta de 25 de ani, care au ramas blocati in pestera Tham Luang Nang Non din Thailanda din cauza conditiilor musonice. Optsprezece zile mai tarziu, echipa a fost salvata, toti cei 12 baieti si antrenorul lor supravietuind incidentului. In timp ce se intampla, realizatorii de film se luptau deja pentru drepturile de a spune povestea – indiferent cum s-a terminat. The Cave (2019) de Tom Waller si Thirteen Lives (2022) de Ron Howard sunt doua dintre ele. Dar, in acest caz particular, adevarul este mult mai convingator decat fictiunea, asa cum atesta cu siguranta acest documentar din Jimmy Chin si Elizabeth Chai Vasarhelyi – echipa de sot si sotie castigatoare de Oscar din spatele Free Solo .
Filmul lui Muppet
Intre The Muppet Show si The Muppet Movie , Jim Henson si Muppets erau peste tot in 1979. Prima lor iesire pe marele ecran serveste mai mult ca un prequel, deoarece urmareste calatoria lui Kermit the Frog dintr-o mlastina din Florida la Hollywood, unde se indreapta. pentru a-si indeplini visele de a deveni vedeta de cinema. Pe parcurs, ajungem sa asistam unde si cum ii intalneste pe colegii din echipajul sau, de la Fozzie Bear la Miss Piggy. Urmeaza miscari atunci cand un restaurator pe nume Doc Hopper nu este prea amabil ca Kermit sa-si refuze oferta de a servi drept picioare oficiale ale celebrelor pulpe de broaste prajite ale lantului sau si o urmeaza pe broaste pentru a se razbuna.
Luca
Luca lui Enrico Casarosa a castigat o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun film de animatie in 2022 pentru povestea sa dulce si plina de suflet despre un baiat pe nume Luca, care ascunde un secret intunecat: este un monstru marin care traieste intr-un oras de pe Riviera Italiana care dispretuieste absolut oamenii lui. In cele din urma, Luca este un film emotionant privind maturizarea despre prietenie, familie si depasirea propriilor prejudecati – si cu adevarat una dintre cele mai bune caracteristici ale Pixar.
Capitanul Marvel
Cea mai mare greseala a Marvel in intregul canon MCU (pana acum) a fost sa nu-l incredinteze pe Capitanul Marvel mai devreme. Filmul, plasat in trecut, vede ascensiunea Marvel (Brie Larson) pe masura ce isi descopera povestea originii si isi dezvolta puterile. Filmul, prima intrare in universul Marvel cu o protagonista feminina, canalizeaza spiritul anilor 1990 atat in decor, cat si in stil, cu linguri pline de Samuel L. Jackson si toata intriga si subtilitatea unui film de actiune de succes. Larson adauga o doza sanatoasa de sarcasm pentru a submina puterea imensa a personajului ei, iar Jackson este straniu de genial, ceea ce face 123 de minute super distractive.
Omul furnica
Cui nu-i place un film cu furturi? Debutul lui Paul Rudd in MCU a actionat ca un fel de curatator al palatului dupa evenimentele grele, literalmente zguduitoare, din Age of Ultron . Rudd il joaca pe Scott Lang, un criminal reformat care face echipa cu Hank Pym (Michael Douglas) si fiica lui (Evangeline Lily) pentru a impiedica tehnologia in scadere a lui Pym sa nu cada in mainile gresite. Reprezentarea din film a fizicii cuantice nu ar tine multa apa la CERN, dar este grozav de distractie – multumita in parte pentru rolul de vedeta a lui Michael Pena in rolul fostului coleg de celula al lui Lang, Luis si, desigur, simpatiei legendare a lui Rudd. Daca vrei sa-l faci un Rudd-athon, atat Ant-Man si Viespa , cat si Ant-Man si Viespa de anul acesta : Quantumania sunt transmise si ele.
Mulan
In urma pandemiei de Covid-19 si a inchiderii aproape a intregii industrii cinematografice, Disney a decis sa incerce ceva nou cu versiunea sa live-action a lui Mulan , facand-o disponibila pentru abonatii Disney+, in loc sa o lanseze in cinematografe. Filmul in sine este unul dintre cele mai recente din sirul recent de remake-uri live-action de la Disney si il vede pe Liu Yifei in rolul principal, cu recenzii care laudeaza distributia, imaginile si secventele de actiune.
Avengers: Endgame
Exista un moment in filmele cu evenimente, de la film la finalul jocului, cand iti dai seama ca scriitorii Stephen McFeely si Christopher Markus s-au plin cu Harry Potter si copilul blestemat in tot MCU. Odata ce ati trecut de inceputul destul de sumbru, va puteti acomoda cu ceea ce ati ajuns sa va asteptati de la orice film Avengers: Tony Stark, intelept; Doctor Strange facand lucruri ciudate cu mainile; Profesorul Hulk explicand stiinta a ceea ce se intampla; si Black Widow si Capitanul Marvel dand din fund, atat emotional, cat si fizic. Este o trecere dezordonata, dar epica, sub forma unei mega-batalii suparatoare alimentate de portal. Si nu o sa mintim: am vizionat acele videoclipuri cu reactia publicului si, de asemenea, sunt un lucru de bucurie.
A merge
Anul este 1925 si o epidemie mortala a lovit orasul Nome din Alaska. Singurul remediu este la 600 de mile distanta si o furtuna masiva este pe cale sa loveasca regiunea. Leonhard Seppala si cainele sau de sanie, Togo, sunt singura speranta a orasului de a primi vaccinul. Cainele poate sa nu fie cel mai mare din echipajul de sanie, dar este tenace. Intreaga misiune de a salva orasul se bazeaza pe capacitatea Togo de a face fata conditiilor dificile. La toate acestea, Togo se bazeaza pe o poveste adevarata.
Deadpool 2
Acest film cu supereroi prostesc marcheaza o indepartare definitiva de la continutul vanilie care a fost disponibil pe Disney+ in primii doi ani de functionare. Ryan Reynolds joaca rolul lui Deadpool, care are capacitatea de a se vindeca de aproape orice ranire – si este un mercenar furios, violent si intelept, insarcinat sa protejeze un tanar mutant de un soldat care calatoreste in timp.
Hamilton
Daca cunoasteti muzicalul lui Lin-Manuel Miranda doar din preturile obscen de ridicate ale biletelor si fragmente din coloana sonora, iata sansa dvs. de a afla despre ce este toata agitatia. O versiune a productiei, inregistrata printr-o configuratie cu sase camere in doua spectacole ale distributiei initiale de la Broadway, a fost pusa pe Disney+ dupa ce planurile de a o lansa in cinematografe au fost abandonate. In afara de cateva injuraturi cenzurate si de faptul ca este regizat (de Thomas Kail), este in esenta acelasi spectacol – un musical hip-hop energic, empatic, spiritual si ciudat despre tatal fondator al SUA, Alexander Hamilton.
Toate pantalonii scurti Pixar
Acum este timpul pentru o sesiune scurta Pixar. Ai putea sa faci asa cum a intentionat studioul si sa alegi scurtmetrajul corect pe care sa il urmaresti inainte de emisiunea animata principala, sau poti sa te indrepti catre fila Scurturi si sa te dezlantui cu Pixar, Disney si noile Sparkshorts. Favoritele lui WIRED sunt Lava (8 minute), Bao (7 minute), Purl (12 minute), Smash and Grab (8 minute), La Luna (6 minute), Sanjay’s Super Team (7 minute) si Day and Night (7) minute). Out (9 minute) este unul dintre cele mai recente, iar pentru o bucata din istoria Pixar, vezi Jocul lui Geri din 1997 (4 minute) si vezi daca recunosti sahul.
Moana
Unul dintre raspunsurile potentiale la „Ce, oh, ce sa imbraci dupa Frozen si Frozen 2 ?” Moana este de fapt mai buna decat Frozen . Prin asta ne referim pur si simplu la o coloana sonora mai buna, o eroina mai buna, imagini mai bune si misiuni secundare mai bune. Exista, de asemenea, cu 100% mai mult Dwayne Johnson ca semizeu tatuat si Jemaine Clement ca crab urias care face o impresie Bowie. Amplasata cu mii de ani in urma pe insula fictiva, inspirata din Polinezia, Motunui, calatoria eroului Moanei este destul de clasica, dar animatia somptuoasa si melodiile Lin-Manuel Miranda sunt Disney de top. (Sigur, ne-ar placea sa vedem scenariul original al lui Taika Waititi, dar putem trai fara el.)
Solo gratuit
Daca prietenul tau ti-ar spune ca s-au hotarat sa urce singur pe zidul El Capitan de 3.000 de picioare din Yosemite, California, fara franghie, ai crede ca au innebunit. Dar exact asta si-a propus sa faca Alex Honnold in 2017. Cautarea lui Honnold de a escalada peretele vertical a fost documentata de cei doi prieteni ai sai regizori, Elizabeth Chai Vasarhelyi si Jimmy Chin, in timp ce a luat ascensiunea pentru a deveni prima persoana din lume care a eliberat. -urca El Capitan. Dar nu este vorba doar despre ascensiune, este vorba si despre viata complicata a lui Honnold, problemele sale emotionale si toate lucrurile care l-au determinat sa urmeze una dintre cele mai periculoase misiuni incercate vreodata de orice alpinist liber. Cinematografia din Free Solo este, de asemenea, ametitor de frumoasa, iar intreaga treaba te va face sa te apuci de bratul scaunului ingrozit.
Draga, am micsorat copiii
Wayne Szalinski (Rick Moranis) este un inventator experimental care creeaza o masina de micsorare electromagnetica. Desigur, el isi micsoreaza din greseala propriii copii (daca nu ati ghicit deja asta din titlu), plus copiii de alaturi, apoi ii arunca fara sa vrea la gunoi. Pentru a avea vreo sansa sa redevina dimensiunea lor normala, cei mici trebuie sa traverseze curtea familiei (aparent gigantica acum) si sa se intoarca la casa. Este ceva plin de pericol cand ai jumatate de dimensiunea unei aspirine.
Toy Story (Toti)
Desi s-ar fi putut parea ca Pixar nu ar putea face niciodata ceva la fel de bun ca Toy Story original din 1995 , fiecare dintre cele trei filme ulterioare adauga profunzime canonului francizei. Toate filmele sunt apreciate de critici – si toate sunt disponibile pe Disney+. Atunci cand sunt combinate, cele patru filme spun o poveste despre cresterea si modul in care totul in viata, inevitabil, se schimba. Woody (Tom Hanks) si gasca trec de la a invata cum sa se ocupe de oameni noi la intelegerea pierderii. Este ceva care a urmat si distributia: in Toy Story 4 , vocea lui Mr. Potato Head a fost creata prin inregistrari de arhiva dupa ce Don Rickles, ca barbatul din spatele vocii, a murit inainte de lansarea filmului.
Regele Leu
Iti amintesti de terifianta fuga de gnu din versiunea din 1994 a The Lion King ? A fost de fapt animat de computer, pentru ca desenarea lor de mana ar fi durat mult, mult timp. A fost acordata o atentie deosebita amestecarii in fundalurile cel-shaded, iar asta a fost totul inainte de aparitia Toy Story in anul urmator. Ceea ce inseamna ca nu numai ca versiunea din anii ’90 este un film perfect care nu avea absolut nevoie de un remake din 2019 fara farmec (care este difuzat si pe Disney+ in cazul in care doriti sa comparati), este si cel mai bun Rege Leu pentru care utilizati animatia CG.
10 lucruri pe care le urasc la tine
Heath Ledger cantand „Can’t Take My Eyes off You” pe tribune. Aceasta este scena iconica din aceasta comedie romantica de liceu de top. Intriga este preluata din The Taming of the Shrew , distributia – inclusiv Ledger, Julia Stiles si Joseph Gordon-Levitt – sunt toti adorabili, iar nostalgia de la sfarsitul anilor ’90 este puternica. Oferind o varietate atat de necesara din SF si animatie care domina catalogul de lansare Disney+, 10 Things I Hate About You este la fel de bun ca filmele de confort.
Tron & Tron: Legacy
Tron si continuarea sa moderna, Tron: Legacy , nu sunt filmele tale tipice Disney. Originalul vede un programator (Jeff Bridges) ramas prins in interiorul unui sistem informatic in care se intalneste si se imprieteneste cu programe, inclusiv cu eroul omonim Tron, care rezista puterii unei inteligente artificiale in crestere, Programul de Control Maestru. A devenit un clasic cult SF, ducand la crearea unei continuare moderne care continua povestea si prezinta o partitura epica scrisa de Daft Punk. Ambele sunt distrageri care pot fi urmarite, chiar daca continuarea se simte putin subtire pe alocuri.
Salcie
Un alt festival de nostalgie, de data aceasta pentru fanii fanteziei anilor ’80. Willow este o cautare mitica, potrivita pentru familii, care este cel mai bine vazuta ca fictiunea distractiva a lui George Lucas si Ron Howard, de 35 de milioane de dolari, fan-fiction Tolkien. Povestea unui fermier insarcinat sa protejeze un copil magic de o regina rea nu este tocmai cea mai originala poveste din lume, dar asta nu a impiedicat acest lucru sa devina un clasic, cu Warwick Davis in rolul Willow Ufgood si Val Kilmer fluturand o sabie. in jurul. Tarif clasic de duminica dupa-amiaza.
Distruge-l Ralph
Aceasta animatie dulce si dulce spune povestea lui Ralph, un raufacator dintr-un joc arcade din anii 1980 care vrea sa fie ceva mai mult decat tipul rau care arunca resturi de pe partea de sus a unei cladiri de 8 biti. Intr-o zi, el iese din joc si se aventureaza in arcade mai larga – intampinand un amestec de personaje din jocurile video, bazate vag pe preferatele tale din copilarie – din Hero’s Duty ( o combinatie de Halo si Call of Duty , deci practic Gears of War). ) la Sugar Rush (o combinatie ciudata de Mario Kart si Candy Crush ), unde se imprieteneste cu o tanara pilota.
Capitanul America: Soldatul Iernii
Winter Soldier este printre cele mai bune filme Marvel. Face timp pentru momente mai linistite ale personajelor, iar actiunea, desi este inca spectaculoasa, se simte putin mai intemeiata si mai reala decat socul alimentat de CGI si uimirea filmelor principale. In aceasta iesire, Capitanul America se confrunta cu un element necinstiti din SHIELD condus de Alexander Pierce al lui Robert Redford.
Thor: Ragnarok
Primele doua filme cu Thor au fost printre cele mai proaste din intreaga serie – zeul tunetului al lui Chris Hemsworth era sever si lipsit de farmec. Dar aici, regizorul Taika Waititi a injectat o culoare atat de necesara in proceduri, imprumutand foarte mult din povestea Planet Hulk din benzile desenate. Thor se trezeste blocat pe o planeta bizara, condusa de Jeff Goldblum (care se joaca aproape de el insusi). Acolo, el se intalneste cu Hulk al lui Bruce Banner, care a fost disparut de la evenimentele din Razboiul Civil . Este extrem de amuzant si, probabil, cel mai bun film al seriei.
Rogue One: O poveste Star Wars
Noile filme unice Star Wars atrag opinii puternice, iar Rogue One nu este diferit. Dar, desi are problemele sale, umple o gaura importanta in univers si prezinta unele dintre cele mai bune secvente de actiune din intreaga saga. Principalul sau semn negru este recrearea CGI destul de incerta a Grand Moff Tarkin al lui Peter Cushing, dar este totusi o distractie care nu are bagajul narativ al noii trilogii.
Pantera neagra
Black Panther a avut un impact cultural urias. Era inviorator de neobisnuit sa vezi un film cu supereroi de succes cu o distributie atat de diversa – iar decorul afrofuturist nu semana cu nimic pe care Marvel facuse pana acum. Michael B. Jordan fura spectacolul in rolul lui Killmonger, care se intoarce la casa tatalui sau pentru a revendica tronul de la T’Challa (raposatul Chadwick Boseman).
WALL·E
Lansat in 2008, o perioada in care, pentru multi, criza climatica a simtit o amenintare indepartata, abstracta, WALL·E este clasicul Pixar. Este o poveste de dragoste – un fel de – care se concentreaza pe doi roboti. Dar este si o poveste despre supravietuire, despre a crede in tine si a dansului prin vidul spatiului propulsat de un stingator. Animatia, in special pe pamantul pustiu si sterp, este o priveliste de privit. Scenele de deschidere ale filmului sunt, de asemenea, un film mut, cu partitura si efectele sonore robotizate facand o treaba fantastica, scotand in evidenta emotia si drama a ceea ce se intampla.
Peter Pan si Wendy
Intre Pete’s Dragon (2016) si The Green Knight (2021), David Lowery a stapanit arta reimaginarii povestilor pe care le-ati vazut spuse de sute de ori in moduri complet noi si originale. Aceasta adaptare live-action direct la Disney+ a lui JM Barrie Peter Pan este inca un exemplu al acestui tip foarte specific de talent, chiar daca o mare parte a scopului sau pare sa fie de a sterge elementele rasiste care au existat in desenul clasic Disney. . Baiatul care a refuzat sa creasca (aici, interpretat de Alexander Molony) nu s-a simtit niciodata asa de-moment.
Pe dos
Nu plange. Dar si plans. Mult. Inside Out este realizarea perfecta a ceea ce fiecare film Pixar se straduieste sa realizeze. La suprafata, este o privire comica asupra emotiilor umane, a complexitatii unui copil care creste si a echilibrului delicat al vietii de familie. Dar, intrand literalmente in capul lui Riley, in varsta de 11 ani, filmul gaseste o modalitate de a aduce emotii la viata intr-un mod care este in acelasi timp comic, profund si adesea ingenios.
Sus
Pixar’s Up poate revendica una dintre cele mai emotionante scene de deschidere ale oricarui film. In ciuda faptului ca a fost lansat in urma cu mai bine de un deceniu, in 2009, animatia nu si-a imbatranit si nici nu si-a pierdut farmecul. In putin peste 90 de minute, regizorul Pete Docter ne duce in calatoria lui Carl, un batran vaduv care cauta Paradise Falls. Calatoria lui Carl in casa lui zburatoare este facuta in memoria sotiei sale, Ellie, care si-a dorit mereu sa viziteze cascadele. Filmul a castigat doua premii Oscar – cel mai bun film de animatie si cea mai buna muzica originala – dar a fost si nominalizat pentru inca trei. Printre acestea se numara Cel mai bun film, care la acea vreme a facut din el doar al doilea film de animatie care a primit nominalizarea ( Frumoasa si Bestia din 1991 – care este difuzat si pe Disney+ si care cu siguranta merita revazut – a fost primul).
Povestea dreapta
David Lynch si-a construit o cariera fiind minunat de bizar si suprarealist. Dar cel mai ciudat lucru pe care l-ar fi putut face vreodata a fost sa faca aceasta drama de familie calificata G pentru Disney, care parea sa zboare mult sub radar. Richard Farnsworth a castigat o binemeritata nominalizare la Oscar pentru cel mai bun actor pentru rolul sau de batran Alvin Straight, incapatanat si bolnav, care decide sa reia legatura cu fratele sau instrainat (Harry Dean Stanton) dupa un deceniu in care nu a vorbit. Asa ca Alvin pleaca la drum, cu masina sa de tuns iarba, pentru a face calatoria de 300 de mile.
Cartea Junglei
Indiferent de starea de spirit in care va aflati, Disney+ are Cartea junglei potrivita. Serviciul de streaming are atat clasicul animat din 1967, cu coloana sa sonora captivanta si momente de umor, plus versiunea live-action lansata in 2016. Cele doua filme nu ar putea fi mai diferite. Daca vrei sa mergi pentru divertisment complet de familie, alege originalul, dar daca cauti ceva mai intunecat, remake-ul modern este locul in care ar trebui sa te indrepti. (Fapt bonus: intregul film live-action a fost filmat intr-un depozit.)
Gardienii Galaxiei
Primul volum din Guardians of the Galaxy nu a patruns in MCU pana in 2014, care este relativ tarziu avand in vedere Faza Unu a inceput cu Iron Man in 2008. Cu toate acestea, a devenit un favorit ferm al fanilor, oferind unele dintre cele mai memorabile (si importante) personaje. Quill, Rocket, Groot, Gamora si Nebula sunt toate distinctive si, in multe privinte, mai placute decat alte personaje cheie MCU. La Guardians merita sa te intorci daca vrei sa-ti amintesti o perioada ceva mai simpla inainte de Snap-ul lui Thanos.
